美国浓厚的艺术气氛,以及众多的顶尖艺术院校,使美国艺术留学成为了大多数艺术生的首选国家。但是大家在申请美国艺术院校时也常常会遇到一些问题,所以今天,igog留学通思远小编就针对这一问题介绍了关于申请美国艺术院校的特别注意事项,供大家参考。
1.申请时间
申请开始时间:每年9月份
申请截止时间:次年1-3月份
2.提前录取时间
美国很多顶级院校提供提前录取批次,即在作品集质量相同的情况下,优先录取在提前批次截止时间之前提交作品集的学生。提前批次一般早于正常截止日期2-3个月,如果提前批次人数招满,将不再继续招生。以Parsons为例,该校正常截止时间为1月15日,提前批次截止时间为11月1日。因此,对于想要冲击名校的同学们来说,尽早完成作品集的创作,在提前批次截止时间内提交申请材料,能够有效提高录取成功率。
美国顶级设计院校,一般要求同时提交作品集与语言成绩,不能延后提交,语言成绩普遍要求为:托福成绩80,雅思成绩6.5。
不过,很多美国院校,为语言成绩未能达到标准而作品集水平非常优秀的同学,提供双录取(Conditional Admission),这里以SVA为例:
正常录取语言要求:托福成绩80分,无小分要求;雅思成绩6.5分,无小分要求
双录取语言要求:托福网考65-79分;雅思成绩6.0
2.申请材料要求
1)官方成绩单(中英文两版)
2)语言成绩
3)收入证明
4)作品集
5)部分院校要求简历或动机陈述
6)推荐信1-2封:虽然部分顶级院校不强制要求提交推荐信,但提交一封重量级的推荐信能够极大程度提高申请成功率。
美国顶级院校的考官,在艺术留学作品集的筛选上,通常会比较偏向于一些创意性、独特性强的作品。而由于国内高中的封闭性,很多同学对创意性比较缺乏。此时,同学们可以选择从自己感兴趣的或者比较关注的社会现象入手。比如你的性格感性,就可以从情绪化主题入手;你喜欢美食,就可以从食物主题入手;甚至你最近看的一部电影、一场话剧,都有可能帮助你形成独特的设计创意。
2.设计主题
大部分同学在作品集创作过程中,由于普遍都是第一次接触项目制课程与创作,所以对设计方法论的把控度不够,在项目过程中屡屡陷入困境。因此,大家可以通过设计主题寻找设计突破口。设计主题切忌过于空泛,同学们可以从一个小的事件或事物入手,作为发展设计概念的切入点,增加项目发展可行性。
3.逻辑架构
本科作品集,一般需要展现2-3个完整的设计项目,项目要展现清晰、完整的逻辑架构,包括设计灵感从何而来,如何通过调研生成设计方案,怎样推敲设计方案,如何形成最终设计概念。
4.实验性材料与创意装置的表达
以平面设计为例,目前Graphic Design已不再局限于二维空间,同学们在项目中可以适当地将平面与空间形态进行结合,从三维的角度重新诠释创意,再以平面的形式呈现最终效果。比如,通过实验性材料、创意装置等来表达设计主题。
5.表现形式
由于平面设计的覆盖范围广,其表现形式也非常丰富,包括海报设计、字体设计、包装设计、品牌设计等等。同学们在设计项目中,应该尽可能全面地展现平面设计的各类表现形式,从而让考官看到你均衡的设计能力与创意思维。
6.视觉效果
最终作品呈现出的视觉效果,不仅需要呈现出对审美应有的把握,同时,还决定于同学们能否对方案进行不断的试错与修改,使作品的视觉元素贴合主题、细节描绘经得起推敲,最终达到令人惊艳的视觉效果。以及,同学们在成品拍摄环节,制定完整的拍摄方案,以最好的形式展现自己的设计作品。
7.最终排版
在作品集排版过程中,同学们一定要把握好整体的美观性。既要使图面从观感上富有层次感,还要控制文字的可读性,确保设计作品在版面中有明确的主体地位,同时要使作品集整体排版与设计风格相契合。
相较于其他艺术设计专业,平面设计专业对于作品集版面设计的要求会更高,但这恰恰又是同学们展示自己平面设计能力最直接,最有效的途径。其它专业作品集版式设计,则更多侧重于逻辑的通畅以及设计内容在设计过程中发挥的不同作用进行合理编排。